音樂----演繹的重要性

雨露 · 发表于 2006-1-19 14:49:40

米高: 经你加工后, 大腮帮子的大衞. 奥 (有人叫我这样记他的名字) 的演奏更加有生气. 其实, 他的演奏很富于抒情的诗意, 同时, 他那超人的发音手法经常变成了表现内心情感的手段, 也偷走了许多人的心, 包括我在内.

还有一位应该是 "神弓" Jascha Heifetz

screen.width-300)this.width=screen.width-300\">

screen.width-300)this.width=screen.width-300\">

［此帖子已被雨露在 2006-1-19 14:53:38 编辑过］

米高 · 发表于 2006-1-22 06:46:57

演繹的學間

音樂的是種精微的藝術,能把演奏大師和琴匠分別出來.演奏家以某一速度或某一強度彈奏出一句樂句或一個音符,里面已有許多學問.儘管譜子上有許多譜註,但Allegro Ma Non Troppo[快板,但非太快]或用fff表示強音,它真能表示甚麼呢?[快但非太快],不錯說得清楚,但[快]要快到甚麼程度?[非太快]就更含糊了.要如何去演繹音樂,由于音樂是不能用簡單的譜註或文字說得清楚.這就是說,演繹者擁有极大的自由,解釋[快]是多快, [強] 又是多強的余地.倘若連快慢或強弱這些在[物理上的因素]也不能予以具體化,那麼音樂演繹在[表情]方面的注解,例如[像歌]之纇就更是見仁見智了.

各位音樂演奏家,都有自己的個人演繹風格,這正如作曲家的[旋律個性],有令欣賞者有聽而可辨的特微一樣. 而每一位演奏家的風格, 與大家一樣,每人都有它的特殊習慣.例如海費滋 [Jascha Heifez] 和托斯卡里尼 [Arturo Toscanini] 喜歡偏快速度,克林柏勒 Otto Klemperer] 和福特溫格勒 [ Wilhelm Furtwangler] 欲喜歡偏慢速度,就是明顯例子. 而在[慢]之中, 克林柏勒的慢,慢得來會很沉重,不同福特溫格勒,可以開始時偏慢,卻又可以中途變速,甚至變成偏快.很多人認為, 福特溫格勒是最徫大的指揮家,主要是他的靈感至上,神來之筆多於一切.他是一位浪漫主義者,有膽量在樂曲中的任何一個地方停下來,放縱一番.但托斯卡里尼的崇拜者,肯定不會佩服,甚至討厭福特溫格勒的作風.世紀初時浪漫主義仍是音樂的一個主流,不論演奏家與指揮家,都著重發揮自己的靈感,結果不少的演出,都變成明顯的沒有真正的控制可言.那時管弦樂團質素參差很大,奏得不齊及走音是常事. 托斯卡里尼是第一個把樂團弄得[整齊貼服]的指揮大師.他痛恨有些指揮家擅自修改作曲家的原譜,大力提倡一定要[忠於原譜].他的出現,打開了指揮技術的新紀元. 福特溫格勒和托斯卡里尼,對後一代的指揮家,產生了很大的影響力.當今指揮家,幾乎沒有任何人可以免受他們兩位其中一位的影響! 有趣的是,當年名指揮家蘇堤爵士 [Sir Georg Solti] 接受訪間說,他年青時主要受托斯卡里尼的影響,是追求高度的技術準繩,但到了他老年時,就變得老成及成熟了,於是轉受福特溫格勒的影響,當年的火氣大大減少了. 福;托二人的演繹風格,代表兩個強烈的對比.因為他們強烈的個性,他們產生的影響力極大,這影響力比較風格溫醇平和的華爾達 [Bruno Walter] 之輩的影響力可要大得多.-----------未完

screen.width-300)this.width=screen.width-300\">
托斯卡里尼 [Arturo Toscanini]

screen.width-300)this.width=screen.width-300\">
福特溫格勒 [ Wilhelm Furtwangler]

［此帖子已被米高在 2006-1-22 6:49:11 编辑过］

花心萝卜 · 发表于 2006-1-23 13:03:55

谢谢米高的介绍，呵呵看来在福特溫格勒指挥下的乐队必定要面临很多“变数”啦。

米高 · 发表于 2006-1-24 02:16:23

追求如何去表達演繹上精微的變化,不但是演奏家畢生尋求表達的理想,也是我們音樂發燒友所追求的理想,這也是所有[研聽] 音樂所要研究的.通過聽去理解音樂演繹上精微的變化,我們只要肯用心思,動腦筋去研究動聽的音樂何以動聽,精彩的演奏何以精彩,而絕對不是單憑直覺;喜好去判斷來聽音樂的人,才可以真的能窺視幾百年來精微搏大的古典樂奧妙的地方.當一位愛好音樂者,通過多看書及去多聽而獲得應有的修養時,音樂所帶給人們的亨受實在豐富無比.你可以想像,如果你能輕易說出二十多張不同的貝多芬的熱情 [奏嗚曲] 的唱片,而根據那些精微差別,去決定你喜歡怎樣的演奏,其中的樂趣,實在不足為外人道.