音樂與旋律

米高

旋律----能震撼心弦:

人為甚麼會喜歡聽音樂?為甚麼會喜歡聽複雜的古典音樂?音樂為甚麼能對我們產生無比的吸引力?這當中存在很多的因素.我相信旋律使音樂產生[抑揚頓挫]效果的因素最重要.我認為人之所以喜歡聽音樂,首先是因為受到旋律的吸引,美麗的旋律就是 [醉人]的力量.
我自己聽音樂,起初是受到音樂美妙的旋律所吸引而起.最初吸引我的不免是大家耳濡目染的流行音樂,當年----[八十年代]初的流行歌曲,不少是抒情的慢歌,旋律簡單而優美,十分迷人.而在九十年代的日子里,我就迷上了古典音樂,其主要原因是聽了許多流行歌曲之后,感覺到流行歌曲太單調了,短短的幾句,欠缺精微的變化.最初聽流行歌時,美麗的旋律確能使你迷上,但多聽了就很容易聽膩了.我想其中一個原因是流行歌對唱歌者的技巧要求不能太高,旋律也就只能簡單一點了.像約翰.史特勞斯[Johann Strauss Jr] 的[春之聲---Voices of Spring]這樣的主旋律,就大概不是每一個流行歌星所能唱得出來的,更不要說歌曲中的花腔裝飾樂章与樂句了.我想說[人聲是不完善的樂器],我是指人聲儘管在音色上有很多的變化,卻沒法達致樂器那種機械的準確性及速度.如果,我們把---瓊.修特蘭[Joan Sutherland]甚至加莉.寇莤[Amelia Galli-Curci]來与海費滋[Jascha Heifetz]或荷洛維茲[Vladimir Horowitz] 比快兼比準,恐怕最后[戰勝]者一定是器樂大師們了.我覺得一個徫大的旋律之所以[耐聽],往往是它在進行中會突然有神來之筆,使你意想不到.有時單單一個音的精微變化,就會令你拍案叫絕,甚至百聽不厭.黑人怨歌的幽怨味道,其實不過全仗旋律進行中的一個所謂[憂怨音符] 使然.這個音的出現,頓使整句平平無奇的音樂旋律變得蕩氣迴腸.
自古以來的偉大旋律,真是美不勝數.古典音樂史上的偉大作曲家,不少人不但能創作令人難忘的旋律,而且這些旋律往往有它獨特的風味與個性,活象作者的[簽名]一樣,使人一聽就會廳出作者是誰來.最妙的是,閉起眼睛去想,去靜靜地听,你會感到每位大作曲家的旋律,都會有它的不同特性--------.

待續------.

花心萝卜

米高：萝卜赞同你的观点，器乐曲与歌唱家的演绎自然有着天壤之别，但也是不能互相替代，各有千秋。然而最为具有表现力的当然要数交响乐。他们的区别就好比：
独唱、器乐独奏——小品、短文；
大合唱、协奏曲——中篇、散文；
交响乐——恢宏的史诗。

米高

萝卜:你的形容別具一格.

米高

高貴的古典派旋律:

就從巴赫 [Johann Sebastian Bach] 的時代談起,巴赫與韓德爾George Frideric Handel] 都是寫旋律的高手.他們的旋律,表面上也許沒有浪漫派旋律那麼醉人,但其實卻反而摒棄了感情上的沉溺,而走向高貴感.巴羅克[ Baroque] 時期的古典派旋律,精微之處正是它的高貴冷艷.而且那個時代的管弦樂配器簡單,作曲家的旋律更能獨立,不能靠蔓托凡尼 [Mantovani] 式的低格調靡靡之音來補足旋律本身的不足.韓德爾寫旋律是最有名的,佳作可說美不勝收,不勝枚舉.他的一部至今已差不多失傳的歌劇 [沙薩斯 Xerxes] 裏,有一首慢板--泳嘆調---Aria [樹之春 Ombra Mai Fu] ,也稱 [G調慢板] ,這被人推為古今最优美的旋律. [水上音樂 Water Music] 裏的泳嘆調和 [彌賽亞 Messiah] 裏的許多泳嘆調, 都證明了韓德爾確是旋律高手中的高手.他和巴赫差不多完全同期, 但韓德爾寫的是 [單式音樂], 旋律至為重要.但巴赫寫的是 [複式音樂], 則以 [對位] 的複雜精微來令人嘆為觀止.巴赫在這方面的成就反會令人忽略他的作品雖具 [數學的準確性], 其實也深富旋律性.巴赫的旋律, 往往在高貴中更有特別的個性.像 [睡醒 Wachet Auf] 的旋律,就妙不可言.初聽時它肯定沒有浪漫大旋律的醉人,但你會愈聽愈難忘它.總之,古典派旋律那种傲然不群的高貴感,其實感人的力量絕對不遜於浪漫派那種高度修飾的華美感.古典旋律的美,真是妙不可言!

進入十九世紀初,海頓和莫扎特都是極富旋律性的作曲家.兩人的旋律都有幾個共通之點: 典雅;優美;具有豐富的幽默感.而莫扎特比海頓,更加多一分活潑甚至佻皮之感. 莫扎特玩世不恭的個性,竟在他的旋律裏听得出來.他的 [第三十九交響曲] 裹的 [小步舞曲 Minuet] 樂章,這是典型的莫扎特旋律.活潑至於輕佻的地步,但充滿神來之筆.聽莫扎特樂天的旋律,你一定沒法想像他一生的困苦! 貝多芬 [Ludwig Van Beethoven] 的音樂不必靠旋律吸引聽者,但他的佳句妙句真不少呢.單是一首 [田園交響曲 Pastoral Symphony],裏面的美妙旋律己數之不盡了. [第九交響曲] 第三樂章的慢板, 更是像天籟之音. 貝多芬的偉大成就,往往使人忽略了他其實也是個擅長寫美妙旋律的作曲家.--------

待續------.

screen.width-300)this.width=screen.width-300\">巴赫
screen.width-300)this.width=screen.width-300\">韓德爾

花心萝卜

米高：欧洲文艺复兴的巴洛克时期绘画艺术、建筑艺术、音乐都是很具代表性，这三大艺术的经典多能流传至今。

蔚蓝

有一个问题不明，为何提起古典音乐一般指的是西方那些音乐，而华夏有如此长久典盛历史竞没有或算不上“古典”的音乐，最多称得上古曲。

［此帖子已被 蔚蓝 在 2005-9-7 15:36:52 编辑过］

蔚蓝

在中央电视台直播2005维也纳新年音乐会上，当台上乐队演奏过某一乐章后，电视节目主持人转述了一位听众打给他们的电话说：在演奏某乐章到某地方时的鼓声敲错了。节目中的另一位音乐评说嘉宾也证实还没到击鼓的时候过早击鼓了。真佩服那位观众对那音乐乐章如此熟悉、听得如此仔细。

雨露

古典音乐有一种让人超越时空的天籁之音, 在行云流水的意镜中体验人生百态.

以旋侓畅流而出名的是 Johann Strauss 俩夫子了, (帝王园舞曲); (蓝色多瑙河); (维也纳森林的故事); (南方的玫瑰); (春之声园舞曲)等等, 从作品中你能酝酿出优美的维也纳风景和隐含感人的情意.

米高

華美的浪漫旋律:

到了浪漫主義的時代,美麗的旋律更成了音樂的必要元素.但是那時的旋律很多是相當表面化,美得來缺少了一份感人的力量.像孟德爾遜 [Felix Mendelssohn] 的旋律美是美了,卻嫌不耐聽.挪威作曲家是是格力格[ Edvard Grieg] ,也是個擅寫美妙調子的作曲家,但始終欠缺一分感人力量的作曲家.但比爾.金特[Peer Gynt]裏 的一曲 [素菲芝之歌 Solverig’s Song] ,卻不愧是古今最偉大旋律之一. 聽它,你會說這首曲是應天上來的感覺.

我認為在浪漫派的作曲家中,舒伯特[Franz Schubert]和蕭邦才[Frederic Chopin]是最偉大的旋律作曲家.這兩位作曲家都寫過不少美妙無比的旋律,而且還各有獨特可辦的 [旋律性格].如果一定要他們作一比較, 舒伯特更具高貴典雅, 蕭邦則勝在清幽詩意. 舒伯特有無數的偉大旋律,都能給人一種溫馨親切之感.你可以很容易想到 [羅莎門特 Rosamunde] 偉大的主題,這是典型的舒伯特旋律.而蕭邦的旋律極多神來之筆,例如 [幻想即興曲 Fantaisie-Impromptu ]的中段,就是道地的蕭邦,總是那麼瀟灑脫俗.

在浪漫派大帥中,貝遼士 [Hector Berlioz] 的旋律雖然也好,卻沒有特別的個性,反而韋伯[ Carl Weber] 常有出人意表之作. 韋伯喜歡在樂句進行中轉調 [其實貝多芬也喜歡這手],又喜歡在樂句進行中突然插入一句 [性格]不同的樂句,產生刺激性的效果,例如 [自由射手 Der Freischutz] 的序曲.談到旋律,我們一定難忘偉大的舒曼.他的旋律有一股獨特的憂傷味道,加上自成一家的句法,使人一聽可辨.隨便舉一個舒曼 [Robert Schumann] 偉大旋律的例了,我想舉他的歌 [奉獻 Widmung] .此曲的旋律,真是好像陳年名釀一樣,令你聽后回味旡窮.

screen.width-300)this.width=screen.width-300\">舒伯特
screen.width-300)this.width=screen.width-300\">蕭邦

花心萝卜

米高：貝遼士在大陆多译成贝柳西，他的音乐华美浪漫，萝卜十几年前很喜欢，现在随着年纪和经历的积累，觉得浮浅，就像一个缺乏内涵的美人。